中小学音乐类学年毕业论文范文 和论中小学音乐教育中传统音乐的传承和方面论文写作资料范文

本文关于中小学音乐论文范文,可以做为相关论文参考文献,与写作提纲思路参考。

论中小学音乐教育中传统音乐的传承和

【摘 要】中国是一个历史悠久的文明古国,在上下五千年的岁月中留下了宝贵的艺术财富.然而,近代中国饱受西方列强的侵略,西方文化汹涌而来,历经千年传承和发展的中国传统文化也遭到了剧烈冲击.同样遭受到剧烈冲击的还有我们的民族传统音乐.国人在丧失了文化自信之后,曾一度对传统音乐持否定态度,将源自西方的“新音乐”奉为经典,使得我国传统音乐的传承遭受重创.

【关键词】音乐教育;人文;艺术

中图分类号:G42文献标志码:A文章编号:1007-0125(2018)07-0139-02

随着现代社会的发展,人们逐渐意识到了世界文化多样性的重要意义.2001年教科文组织大会通过《世界文化多样性宣言》,2003年通过《保护非物质文化遗产国际公约》,2005年通过《保护和促进文化多样性的国际文件》,国际公约的确立表明人们逐渐意识到,文化多样性是人类的共同财富,同时也是维护世界和平和人类创作性源泉永不枯竭的必要保障.因此,作为世界多元文化重要组成部分的中国传统音乐文化应当受到足够的珍视和维护.此外,对于每一位中国人来说,传统文化是民族的灵魂,是一个民族屹立于世界的身份象征.其中,传统音乐文化作为我国传统文化的重要组成部分,其传承和发扬对塑造民族文化的自信心有着至关重要的意义.

中小学的普通音乐教育是面向全体国民的通识音乐教育,对我国音乐文化发展最具影响力.因而,也是保障传统音乐文化继承和发扬的一个重要的教育阵地.本文在音乐课程标准的指导思想下,对中小学音乐教育中的传统音乐文化教学进行探究,为我国传统音乐的传承和发扬寻找更为广泛的力量和道路.

一、我国普通音乐教育实践中所存在的问题

第一,对课程理念的解读存在误区.对世界多元音乐文化的理解和学习,应当是建立在对民族传统音乐文化的传承和发扬的基础上.我国的传统音乐文化还尚未上升到世界主流文化的地位,许多宝贵的音乐艺术形式、音乐作品都处于濒临灭绝的境地.在维护世界音乐文化多样性的艰巨任务当中,我们首先应当做到的是对本民族音乐文化的保护和传承.

然而,在实际教学过程中,许多学校音乐教育将中心放在了世界多元文化上,尤其是在音乐实践环节.来自世界其他民族的音乐形式成为了许多学校音乐实践活动和校本课程建设的重要内容,我国几千年的音乐发展历史当中有诸多优秀的音乐形式,却没能在中小学当中广泛应用,不能不说是一种遗憾.

出现此种现象的主要原因,一方面是由于我们对国外音乐教学模式的盲目模仿.以美国为代表的西方国家,其音乐教育非常强调多元文化的重要性,目的是应对其移民而造成的民族多样性.而对我国来说,本民族许多传统文化濒临失传,我们更应当将注意力放在传统音乐文化的继承和发展上,否则就是本末倒置.另一方面,我们缺少了对于传统音乐艺术形式的了解和开发.奥尔夫教学法的师资培训在国内开展得如火如荼,使得奥尔夫教学中的打击乐器受到了广泛应用.而我国丰富多彩的鼓乐艺术,却未能得到充分的开发利用.

第二,重视人文性,忽略审美性.课程标准将音乐课的基本性质定义为人文性、审美性和实践性,并强调以音乐审美为核心.然而,在对待传统音乐上,实际教学往往变得人文重于审美.许多教育工作者将人文性作为第一要义,在教学实践中过多地介绍我国历史悠久的音乐文化,将音乐变成了一种书面知识而非听觉艺术.

以古琴艺术为例,我国的中小学生多数都对古琴略知一二,他们能说出“高山流水”的典故,但是,对古琴音乐知之甚少.现如今的古装戏中,经常是以古琴为画面,背景音乐却是古筝曲.文化知识的灌输固然重要,但是违背了音乐学科特点,忽视了音乐的审美体验,必然会对传统音乐的发展带来诸多弊端.

二、加强对传统音乐文化的重视,增进传统音乐文化的教学

第一,应当提高教师对传统音乐教学的专业能力.当今我国高等音乐院校对音乐教师的培养中,仍存在着重技轻艺和欧洲中心主义的倾向.在课程开设上,以和声、曲式、复调和配器为主的西方音乐理论仍是教学的主导内容,而在传统音乐学习方面相对薄弱.因此,在今后的教师培养和选用上,一方面,需要加强传统音乐知识技能的传授;另一方面,在中小学音乐教师的招考当中,也应当倾向于对传统音乐人才的吸纳.

第二,应当提高中小学音乐课本中传统音乐的占比.教材是课程实施的重要保障和有效指导,是教师在进行实际教学的主要内容.为确保传统音乐的传承和发扬,一方面,音乐教材中应当更多地吸收传统音乐中的优秀作品,让我们的中小学生有更多的机会接触、学习民族传统音乐;另一方面,也应当重视对传统音乐的创新,创作更多传统音乐风格、同时又能够符合中小学生审美心理的音乐作品,让这些音乐作品进入到音乐课堂当中,提高学生对传统音乐的兴趣爱好.

第三,重视对传统音乐的审美体验.音乐是听觉艺术,应当把对音乐的聆听设计为音乐课各种环节的核心.实际教学不应当偏重对音乐作品历史背景、文化知识的介绍,而是应当把对音乐的审美体验作为核心内容.只有当我们的青少年对传统音乐的审美体验逐渐增多、审美能力逐渐提高之后,我们的传统音乐才能逐渐注入鲜活的血液,源源不断传承、发展下去.

第四,合理利用流行音乐素材,提高学生兴趣爱好.流行音乐因其通俗易懂和广泛传播,更能引起中小学生的兴趣爱好.随着网络媒体的迅速发展,流行音乐当中也产生了许多以传统音乐文化为特色的优秀作品.如李玉刚的《新贵妃醉酒》,其作为流行京剧音乐,较原有的京剧唱段更能吸引学生的兴趣,用于一堂戏曲艺术音乐课的导入或拓展环节,可以增进一堂音乐课的审美性和实践性.但在教授音乐的同时,也应当注意对其中的文化层面进行正确解读,让学生们了解京剧中反串现象的历史、文化原因,而不能一味追捧这种反串艺术,误导学生的审美价值观.

第五,加强传统音乐的校本课程建设.我国传统音乐文化种类繁多,具有极强的地域性.我们无法用音乐课本涵盖所有传统音乐艺术形式,但是可以开发地方特色的校本课程.重视地方特色的音乐校本课程建设和发展,利用更广泛的社会教育资源,确保我国传统音乐全面、均衡地传承和发展.

传统音乐中许多优秀的作品、理论都是当代音乐创作的源泉,也为中小学音乐教育提供了优秀素材.同时,在中小学生当中开展传统音乐教学,提高青少年和儿童对传统音乐的审美感受力,对传统音乐的传承和发展也是至关重要的.传统音乐的表演与欣赏,不应当仅存在于在专业人士圈内,而应该在全社会普及开来.只有我国青少年和儿童真正接受和热爱中华民族的传统音乐艺术,将对传统音乐的听赏和实践融入到人生当中,才能确保我国优秀的传统音乐文化得以继承和发展,确保我国民族文化的自信心重新塑造.

参考文献:

[1].义务教育音乐课程标准[M].北京:北京师范大学出版社,2011.

[2](美)BennettReimer.音乐教育的哲学[M].熊蕾译.北京:人民音乐出版社,2003.

[3]钟启泉.音乐教育展望[M].上海:华东师范大学出版社,2001.

[4]汪毓和.中国近现代音乐史[M].北京:人民音乐出版社,2009.

[5]管建华.全球殖民时代与后殖民文化批评时代中西音乐文化交流的定位[J].中国音乐,2002(2).

[6]冯文慈.近代中外音乐交流中的全盘西化问题[J].中国音乐学,1997,(2):55-74.

中小学音乐论文范文结:

关于本文可作为中小学音乐方面的大学硕士与本科毕业论文中小学音乐论文开题报告范文和职称论文论文写作参考文献下载。

1、中小学音乐教育杂志

2、中小学音乐教育论文

3、中小学音乐教育期刊

4、音乐刊物

5、音乐期刊

6、北方音乐期刊