毕业论文网
关于免费相关分析论文范文在这里免费下载与阅读,为您的相关分析相关论文写作提供资料。
基于敦煌版画和民间美术的相关分析和
杨占杰 （山东艺术学院 250000）
摘 要：敦煌版画是佛教在中国传播的一种产物,依托于雕版印刷术和纸张的发展,借鉴与中国的民间美术,反映了佛教在敦煌地区的发展状况和演变过程.人们在社会与群体的精神信仰发生转变之后,改变了以往的功德方式,转而使用简单易携带且适应于多种活动的敦煌版画.民间美术历史悠久,自新石器时代的陶器艺术开始,民间美术伴随着中华民族的发展,形式越来越多样,极具装饰色彩,并且反映了广大的人民群众积极向上的生活态度.
关键词：敦煌版画；民间美术
民间美术题材广泛形式众多,我国的人民群众在民间美术发展的过程中不断创新,且越来越具有地方特色,民间美术装饰和丰富了社会生活,并且为敦煌版画的发展提供了借鉴,推动了佛教在中国的发展,敦煌版画也在一定程度上丰富了民间美术.敦煌版画与民间美术相互影响相互借鉴,丰富了民众的生活,表达了民众对当时社会生活的愿望.敦煌版画为我国现代版画的发展提供了借鉴的同时,也影响了我国现代美术的发展.民间美术作为一种历史文化的载体,反映了中华民族在历史各个阶段的不同特点,为美术艺术的研究提供了借鉴.
一、敦煌版画与民间美术的形成与发展
现存的敦煌版画大多为五代,宋初时期的作品.敦煌版画依托于雕版印刷术的发展,佛教为主要内容,借鉴于中国民间美术作品,是敦煌艺术的重要组成部分.雕版印刷术始于隋末唐初,由于社会的需要而不断发展,扩于五代,精于宋朝.这就为中国敦煌版画的发展提供了重要的技术支持.佛教于汉代传入中国,隋唐时期达到鼎盛,直接影响了敦煌石窟的发展,进入五代宋初时期,敦煌石窟渐渐进入饱和状态,于是新兴的版画出现,改变了民众信仰佛法的方式,也在一定程度上反映了佛教在中国的演变过程和佛教信仰的社会化和民众化.中国的民间美术历史悠久,可以上溯到新石器时代.中国的民间美术由人民群众创作而出,与人民的生活息息相关,反映了民众的生活和社会需要,表达了人民的生活愿望和信仰,极具民族特色.中国民众对于外来文化有着本能的抵抗力,但佛教借助于民间美术的形式表达出我国劳动人民的社会生活愿望,为佛教在我国的进一步发展提供了支持,比如在佛像画中加入一些桃子、金银、鱼等中国民间美术的图像语言1；根据敦煌石窟,在诸佛中选出人们喜欢且已接受的复刻到敦煌版画中,并且敦煌版画受到民间美术的影响逐渐中国化,在不断发展的过程中受到人们的广泛欢迎.
民间美术历史悠久.新石器时代的陶器艺术已有多种种类,红陶、黑陶、彩陶等；且在纹饰上也有不同的划分,彩绘、镂空、刻划等风格迥异,绚丽多彩.而且由于环境和气候的不同,南北方的陶器也存在差异.汉代在墓室等建筑上雕刻画像的画像砖石,具有承前启后的作用,不仅代表了汉前古典美术艺术的高峰,还对汉后美术的发展产生了深远的影响.宋朝造纸术发展成熟,纸目繁多,为剪纸文化的普及提供了推动力,到南宋时期已产生以剪纸为职业的行业艺人,明清时期小说以及戏剧的快速发展,以及商业手工业的进步经济繁荣达使得剪纸艺术达到鼎盛.民间美术伴随着人民的生活生产不断演变和创新,且样式繁多,题材广泛.以风筝为例,风筝相传起源于春秋时期,墨子发明木鸟为风筝起源,后来鲁班改为竹质,汉代由于蔡伦对造纸术的改进,纸张开始流行而改为“纸鸢”,在南北朝时期作为传递信息的工具后经隋唐演变为作为一项户外活动,广受人们喜爱.风筝的类型多样,多取材于生活中的各种动物形象,如燕子,蛇以及猪等,有的取材于神话传说,龙凤的形象也比较常见.
二、敦煌版画与民间美术的特点
敦煌版画多产生于公元十世纪,受到当时社会人民的需要和当时技术的限制,所以版画的画幅不大,但能通过小的局部细节来反映整体的结构和风格,并且便于携带,能随时随地进行使用,不受各种活动和形式的限制.由于受到生活实践和佛教传播特点变化的影响,敦煌版画形式多样,适用于不同地方和阶级的民众.当时的版画捺印品根据其板式结构的不同分为：多方连续式、供养式、扉页式、插图式、田相式、立轴式、经变式等2,并且敦煌版画常常借助于民间美术来表情达意,但由于内容的限制不能达到我国民间美术的丰富感,显得比较贫乏.其次,由于受到不同地区风格差异,雕版印刷术水平不同的影响,敦煌版画会出现不同的风格,但这种风格又不是不可调节的,大多数敦煌版画为佛教内容,在格式上的统一要求使得敦煌版画在呈现上没有太大差异.最后,敦煌版画随着时代的变迁,在内容主题上也发生了显著的变化,并且由于使用目的的不同敦煌版画出现了不同的艺术形式,有单幅版画,有经咒以及供奉用品；由于各阶层的差异,其喜好的不同,导致敦煌版画出现精美与粗糙的差别.
民间美术具有几大特点.首先,民间美术具有广泛性,无论是创作主体还是创作内容,创作材料.民间美术来源于人民之手,创作主体广泛但不具有专业性；艺术来源于生活,劳动人民在日常的衣食住行,劳动生产,节日祭祀当中产生了民间美术,如年画,年画是我国春节的重要组成部分,源于汉代,唐宋时期由于造纸术和雕版印刷术的发展和经济的繁荣而得到发展,在明清时期由于小说和戏剧的发展,以及商业手工业,彩色套印技术的成熟而达到鼎盛.年画含有喜庆吉祥的意思,深受广大劳动人民的喜爱,常用来装饰环境,具有渲染气氛的作用.创作材料更是随处可见,就地取材,陶罐的纹饰,衣服的刺绣,以及纸扎灯艺等,材料都是简单质朴,这与创作主体有很大关系.其次,具有鲜明的地方特色传承与原始文化.民间美术在发展的过程中产生了鲜明的地方特色,如陕西的剪纸艺术,代代相传,被人们所喜欢,甚至于被当成婚嫁的一种条件.在陕西的剪纸当中,关中,陕北和陕南三个地区各自形成了自己独特的剪纸风格,关中题材广泛,巧捷玲珑；陕北质朴敦厚,陕南工艺广而多.民间美术还继承了原始文化的特点,有着或多或少的自然,图腾崇拜反映了各个时期各个民族之间的文化特点,传承了中华文化.最后,民间美术的文化内涵反映了我国劳动人民的世界观宇宙观,与风俗习惯紧紧的结合在了一起.
三、敦煌版画与民间美术的社会历史意义及其现状
敦煌版画以五代宋初为主,集中反映了当时的一些社会现象,是佛教艺术与科学技术相结合的产物3.首先,敦煌版画大多数为五代十国时期曹元忠时代的产物,敦煌版画的内容和形式反映了这一时期社会环境的状态,由于政局安定,人民生活安稳,经济发达,文化繁荣,与周边政权交流和睦,给以后的历史研究提供了辅助资料.敦煌版画是在敦煌石窟的基础上形成的,是佛教在中国传播的一种重要方式,且题材多为敦煌石窟内容.其次,敦煌版画是佛教在中国传播到一定时间的产物,并且反映出当时的佛教信仰已经完全社会化和民众化4,能够适应民众各种活动形式.最后,敦煌版画在一定程度上填补了我国美术史上版画的空白,为现代的版画发展提供了借鉴；并且敦煌版画也反映了我国当时的雕版印刷术的发展情况,具有重要的史料价值,同时展示了我国先人们的智慧和创造精神.
民间美术的形式繁多,风格手法丰富,包括雕塑、绘画、染织等,民间美术来源于广大民众的普通生活,创作的主体也是人民群众,大多反映了人民的生活愿望.上到新石器时代的彩陶,下到剪纸年画,都是人们在生活和劳动之余,在陶器、衣服、生产工具上利用雕塑绘画等美术形式刻画生活,反映了人民群众热爱生活积极乐观的态度.春秋至汉代的画像砖石,魏晋南北朝之后的版画年画以及剪纸风筝等,都是广泛流行于普通人中间,装饰和美化了普通劳动群众的生活,无论是婚丧嫁娶还是节日祭祀.民间美术分布于各地,又由于地区的不同而形成不同的风格和特色.在中国漫长的历史长河中,民众的生活和民间美术紧紧结合在一起,相互影响互相渗透.
民间美术是一个地区和民族传统文化,生活信仰,节日习俗等各个方面的反映,是劳动人民在长久的劳动活动中自觉创造和传承发展的美术形式.中国地域广阔历史悠久,文化品类丰富.在如今非物质文化遗产越来越受关注的今天,中国的民间美术传承也备受关注,但现如今许多民间美术传承遇到了后继无人的尴尬境地.民间美术随着时代所变迁,单纯的保护并不能彻底的存留下来,只有结合当下的流行元素,进行创新继承,才能让民间美术“活”下去.敦煌版画作为我国美术版画的重要组成部分,是佛教信仰的一种宣传方式,在一定程度上体现了现代某些原理的构成,具有重要的设计意义.敦煌版画在现代的美术教育中很少涉及,更缺乏其相关研究.对敦煌版画的的普查和归类有待进一步加深,并且版画的搜集工作有待提高,敦煌版画的研究工作还未提升到理论高度.
四、结语
敦煌版画作为当时社会各阶层最流行的传播方式,和民间美术深深影响了我国现代美术的发展,但现在我国对于敦煌版画却少有研究；敦煌版画与民间美术的关系研究,更是少之又少.敦煌版画其特殊的表现方式以及艺术的表达,都和我国的民间美术有着重要的联系.两者相互影响相互渗透,给中华民族的发展带来了深远的影响.
注释：
1.王锡臻.敦煌版画与民间美术研究[J].敦煌研究,2005（2）：41-45.
2.吴荣鉴.关于敦煌版画制作的几个问题[J].敦煌研究, 2005（2）：26-31
3.马德.敦煌版画的背景意义[J].敦煌研究,2005（2）：1-6
4.王锡臻.敦煌版画与民间美术研究[J].敦煌研究,2005（2）：41-45.
相关分析论文范文结:
关于相关分析方面的的相关大学硕士和相关本科毕业论文以及相关相关分析论文开题报告范文和职称论文写作参考文献资料下载。